电视剧《都挺好》剧照
自从倪大红老得可以大大咧咧、自自然然地演父亲之后，中国家庭题材的电视剧就有了更好看的可能。
电视剧《都挺好》播出之后，剧中的“作爹”苏大强获得广泛人气和流量，漫画表情包、经典台词满屏飞，扮演苏大强的倪大红也以生活化的演技而深入人心。
倪大红早就是圈内外的知名演员，他多年来在影视剧和戏剧舞台上塑造过很多亦正亦邪的角色，但多数为配角，如今人近六十，却再一次打开戏路，胜任《都挺好》男主角，像一个新人般令人耳目一新，格局再次大开。
还在读书时，倪大红就被选中出演了电影《高山下的花环》。他看上去是块石头，其实是块璞玉。
1982年，倪大红考入中戏表演系，那时代男主角兴国字脸，倪大红的“出厂设置”有些自来旧，和同学们配戏他常演别人的爸爸、爷爷，是他们班的大爷专业户。一年后，还在读书的倪大红被谢晋选中，演出了1980年代的名作《高山下的花环》。1986年毕业后，他被分配至中国国家话剧院当演员，踏踏实实地演了数年话剧，才再次在银幕上出现。
倪大红的气质古今皆宜，演出了不少历史上的古人角色：以47岁年纪扮演了《大明王朝1566》中83岁的严嵩和《三国》里的司马懿。他也是饰演大佬、反派的专业户：《远大前程》中的上海大亨，《战狼》中的反派敏登，《罗曼蒂克消亡史》中的王老板，《林海雪原》中的座山雕等等。好人他也演了不少，《北平无战事》里的特工谢培东，《生死线》里的爱国商人高老板。
张艺谋一直特别看好倪大红，两人多次合作：从《满城尽带黄金甲》，再到《三枪拍案惊奇》。
侯孝贤也看好他，在《刺客聂隐娘》里请他扮演聂隐娘的父亲，特别经典的古人扮相，唐人造型有远山淡墨之苍然。
刘杰的电影《透析》，倪大红扮演的田法官纠结于道德和法律的双重困境，倪大红把这个台词极少的角色演得静默如谜，获得了金马奖最佳男配角提名。
倪大红看上去是块石头，其实是块璞玉，识货的人珍藏着，在关键时候请出来亮个相压下场子。大家都知道他的戏好、戏路宽广，但很少给他出演主角的机会。三十多年的演艺生涯，多数时候他都是别人的绿叶，黄金配角。
倪大红曾经的梦想是创作一种属于自己的喜剧风格，苏大强的人物设置给了他喜剧表达的可能
自从倪大红老得可以大大咧咧、自自然然地演父亲之后，中国家庭题材的电视剧就有了更好看的可能。
苏大强是个极致的角色，也是《都挺好》的戏眼。在故事里，他丧妻后家庭地位转变，从完全被忽视和压抑的状态突然变成儿女们关注的重心，于是竭尽全力地作，甚至以无理取闹获得儿女的关注。这样任性自我、自私到把疼儿女的心抛掷一边的父亲形象在以前的银幕上很少出现。别人家父爱如山，在苏大强那里是一座假山。
张艺谋说过，最小的角色也能被倪大红琢磨出味道来。
倪大红的表演习惯是看完剧本后，去寻找到人物最基础的雏形，再归纳精选，在脑海呈现完整的形象，在日常生活中，即自然带入人物的状态。这样拍摄出来的人物状态，完全是发自内心的流露。倪大红曾经的梦想是创作一种属于自己的喜剧风格，苏大强的人物设置给了他喜剧表达的可能。他琢磨角色，加入一些动作设计，使得倪式喜剧表达极为丰富。
儿女是飞在天上的风筝，苏大强，是电视剧里放风筝的那个人。三个儿女如风筝在天空飞来飞去，被苏大强扯得脱离了轨道，有的直接俯冲一头栽倒，有的盘旋低回，有的较坚定，但也忍不住这猛然扯住又放空的异常放飞，终于无法远离地牵回到放风筝的人手心里。
观众也成了他手里的风筝，看他任性到极致、狂热的老房子着火般恋爱又被浇熄，苏大强被压抑了一辈子的私欲，到了老年才知道为自己活，想尽办法地实现。最后因为阿尔茨海默症又返璞归真地成了一个孩子，和所有人和解，牵着女儿的手回家。观众一方面受不了作天作地的苏大强，一方面又爱上了倪大红表演出的自然的喜感、张扬的随意、和在父亲和自我之间挣扎的那个男人的状态。
做演员三十多年，倪大红终于不再是影视剧中的“佐料”和偶尔亮个相的配角，痛痛快快、酣畅淋漓地演了一个特别生活化又竭尽复杂的角色。苏大强被他剥洋葱一般地，演绎出多个层次。
第一层次是人物的自我发现时刻，苏大强从被老婆管了大半辈子的窝囊男人，变成孩子们簇拥着的父亲，他发现可以为所欲为的空间，仿佛进入新世界，这个时期的苏大强带一些夸张的戏剧性，倪大红强化了角色的喜剧化，表现苏大强的任性，耍赖，用老爷的刁蛮方式盘住几个子女。有一场戏是苏大强站在餐桌边和在美国的明哲通电话，满腔兴奋的他被告知不能去美国了，通话结束了很久，一直到坐在对面的明成把手机从他手里掏出来，倪大红的手还保持空握手机的状态站在那里，表现苏大强受到打击让整个人中空的状态，之后的“想喝手磨咖啡”和“我只要钱”又被他演出了滑稽和鲜活的人物造型感。
第二层次是和儿女过招的苏大强，这时的苏大强带些狡诈，表面上装着糊涂，内心精明，知道自己要什么，不屈不挠。该层次的苏大强有很多次情绪转场，每次他惊讶的表情一出现，就知道又有幺蛾子。他一方面知道要挟、一方面内心也有拿捏，但表现得一往无前。这阶段的表演很多在过招中表现出来，尤其是同明成的过招，每次都是一场大戏。戏剧舞台历练出的演员表演充满张力，倪大红是，郭京飞也是，这两个人彪戏就特好看，像是武侠高手对招，刀光剑影，呼呼生风，这一阶段的戏也甚接地气。
第三层次是恋爱中的苏大强，倪大红在这个层次的表演中演出了慢一拍的幽默感，是一种浑然天成的喜感，是“亲爱的蔡根花宝贝，我回来了”的老男孩式一门心思的热切表白，是巴心巴肝投奔却被拒绝后“我不活了”的喜感，是被苏明玉痛斥后，几欲昏倒崩溃又悲愤的状态，这个层次倪大红的喜剧表现力达到了最大化。宋丹丹曾评价倪大红的表演是“看起来不太像演员的好演员”。倪大红则套用上述“公式”，称自己的喜剧是“一种不太合节奏的节奏”。
第四层次，是最后得了阿尔茨海默症的苏大强，表情是面瘫呆滞化处理，但却特别有感情和温暖，所有前面不曾出现或丢失的父爱和温柔都回来了。该层次包括立遗嘱和在妻子墓地的大段独白，还有一场和姚晨扮演的女儿的“给女儿买习题册”的对手戏，他仅用一场戏就颠覆了之前所有的“作精”人设，精彩又感人。
哪怕只在镜头前出现不过几分钟，观众也可以从他展现出来表情、动作中收悉人物复杂的前史
倪大红没演过一个简单的角色，他扮演的每个人都带着一个复杂的前史，有时候虽然在镜头前出现的不过几分钟，但可以从他展现出来表情、动作中收悉这复杂的前史。
这些前史都是他通过艰辛和持久的体验获得的，在演出《幸存者》时，为了体验矿工濒死的感觉，在全剧组都在休息时，他独自一人下到几百米的深井之中，为了体验慢慢被水窒息而死的感觉，在头上戴上塑料袋。
