皮卡丘，这只会放电的萌鼠，距离它第一次在游戏里亮相已经过去了23年了。从游戏到电视动画，又到卡片交换游戏，这只萌宠通过不断丰富的娱乐方式，走进人们内心的同时，也陪伴了几代人的成长。
现在，皮卡丘摇身一变，又变成了好莱坞又萌又贱的大叔。今夜凌晨，《大侦探皮卡丘》就要在国内上映了。它能否像之前《变形金刚》那样从万人宠爱的IP形象，变成实打实的巨大票房呢？
我们采访了影片的制片方，深入了解了影片从游戏到电影的改编策略。同时也深入揭秘了它在中国市场的营销如何做到无处不在，原来片方从一开始就确立了要打“萌点”的策略，更是联动了超过20家品牌方做营销推广和品牌授权，希望通过一点点渲染的皮卡丘形象营销，引爆票房。
皮卡丘源流考，怎么从日本萌向全世界
皮卡丘是日本传奇游戏巨头任天堂的杰作。
皮卡丘最早的诞生是出现在1996年推出的一版叫《精灵宝可梦》的游戏中。据说设计这个形象当时的灵感来源是儿童昆虫采集回忆和街机游戏，而且整个游戏从设计到开发，长达六年。不过这款包括皮卡丘的游戏发行反响并不好，仅售出12万套。
但谁会想到，它却创造了一个之后全球知名的IP形象。
对于国内的观众来说，最早接触到皮卡丘可能不是游戏，而是根据游戏改编的第一版动画片。我们所查到的资料，大约是在千禧年后，最早的《宠物小精灵》由深圳电视台引进国内（而且只有1~52集），并安排在黄金时段播放，由此才第一次为国人所知晓。
这一版动画实际上是任天堂1997年联合日本东京电视台制作的，当年同期还推出了剧场版动画电影，是日本的国民动画。
之后因为游戏和动画片风靡，乘胜追击推出的对战卡片游戏，更是掀起了一轮更高的风潮，有当时的粉丝回忆，“看的电视是宠物小精灵，玩的游戏是宠物小精灵，宠物小精灵就是一个完整的世界。”
时间过去了这么长时间了，现在来看《宠物小精灵》（现在已经统一译名为“精灵宝可梦”，这个名称是将台湾译名“神奇宝贝”与香港译名“宠物小精灵”结合而成。）在国内的走红大约是从2000年左右开始的，而当时的那批成长当中的年轻人，也正是现在的80后、90后。
除了中国，皮卡丘这个游戏同时成功进军了美国等多个国家。除了个别宗教国家，目前这套作品已成功打入全世界数十个国家，帮助皮卡丘成为世界闻名的卡通形象。而且因为各项业务的成长，1998年成立了独立的精灵宝可梦公司（当时名为精灵宝可梦中心公司，于2000年改为现名），为任天堂持股的子公司之一。
在1999年，皮卡丘被《时代》选为年度第二大最有影响力人物，被誉为“继Hello Kitty之后最受人喜爱的动画角色”。2000年Animax的调查显示，皮卡丘被选为第八受欢迎的动漫角色。2003年，以8亿美元的收入，《福布斯》将皮卡丘列为年度最挣钱的虚拟角色，位列第八，是名副其实的“收割机”。
经过多年的沉淀和渗透后，包括皮卡丘在内812种形象所构成的精灵宝可梦已经成为了现今流行文化的一部分。
皮卡丘更是无时无刻都出现在我们大众文化的周围，商场橱窗里，充满了上千种皮卡丘形象的商品，连日本当地航空公司旗下的波音飞机上都印着皮卡丘的形象。2005年的世界博览会，日本还在名古屋设置了精灵宝可梦乐园，一个月的开放时间吸引了400多万人次，之后又开启了世界轮流展出。
日本人成功地将皮卡丘以及宝可梦所代表的萌宠文化用IP的形象输往了全世界。《大侦探皮卡丘》是根据2016年发行的3DS《名侦探皮卡丘：新组合诞生》改编而成，这么多年来，任天堂所积累下来的海量IP，皮卡丘、可达鸭如果都考虑改编成电影，说不定可以在漫威之外，创造一个萌宠宇宙出来呢！
从游戏到电影，皮卡丘的改编策略
好莱坞为什么要改编皮卡丘？难道真的是因为看到了之前《愤怒的小鸟》所取得的巨大成功么？
实际上，这么多年了，皮卡丘的热度一直没有降过。作为一款休闲益智类游戏，一直都深受大量玩家的支持。据App Annie统计，自2010到2018年间，全球收入排名前十的游戏中，《精灵宝可梦》排名第十。
这么高的热度，也就不难理解好莱坞瞄上它了。实际上，《大侦探皮卡丘》是根据2016年2月任天堂发行的3DS游戏《名侦探皮卡丘：新组合诞生》改编而成。跟国内观众熟知的动画片没有关系。
影片的出品方传奇影业旗下的传奇东方负责中国市场的整体事务。传奇东方市场副总木笛告诉娱乐资本论矩阵号河豚影视档案（id：htysda），作为经典IP改编，电影第一批物料投放时，也遭遇过大众评论的两极分化，有一部分人表示难以接受毛茸茸的皮卡丘形象。因为以往大众普遍观看的是2D版的皮卡丘动画片，习惯了皮卡丘光溜溜的外表。但是制作方第二次投放物料时，慢慢有越来越多的人表示可以接受皮卡丘“有毛”，评论区里很多人说“打脸，真香”。
其实，这源于《大侦探皮卡丘》的制作团队在创作的初期，就考虑到了形象的重要性。他们和游戏的原创设计师Ken Sugimori联手，历时两年研究不同动物的设计，最终才确定了电影中的每个角色形象。
