确实,「复联4」太火了。
火到上映不到一周,就已经在国内接连创造了数十个影史纪录。
零点场票房纪录,零点场观影人数纪录,最快破亿纪录,最快破10亿纪录……
票房飙升,热度空前,声势浩大。
于是,就有人按捺不住了……
“必须100%排片啊!跪都跪还要什么脸呢?”
虽然只有短短两句话,两个带有强烈情感的语气助词和标题符号。
但字里行间,都充满了不屑,鄙视,嘲讽,甚至是愤怒。
他并没有说电影不好看。
他是说:
影院是跪着给排片,
而我们观众,是跪着看片了。
在这位影帝眼里,因为眼下国内影市复联4的一家独大,所以就成为了影院(或观众)“跪到不要脸”的表现。
这样一番言论和见解,和他专业素质极高的演员身份放在一起,
足够颠覆。
从什么时候开始,一个专业演员关心的不再是自我演技问题,而是其他电影的排片多少了呢?
吃瓜观众表示不能理解。
而影妹,也无法认同他这种观点。
01
拿《复联4》的排片来说——
自从上映以来,《复联4》的确以每天百分之80以上的高排片,力压其他所有电影。
这是市场的选择,也是观众的选择。
首先,从影院角度看:
数据显示,就在复联4上映前的几周,影院迎来了今年以来经营状况最差的几天。
单日大盘仅有3500万左右,比除夕当天的4100万还低;
而复联上映,4天20亿的票房战绩,确实拯救了原本低迷的4月影市。
就换句浅显易懂的话说,影院也是需要生活的啊!
饿了这么久,还不能让人吃顿好的?
除此之外,面对「复联4」的强势登陆,也有不少片方深知这种航母级别影片的战斗力,自愿选择避开。
电影《东北往事》、《九龙不败》直接宣布撤档五一。
而齐集了张震、倪妮、廖凡、黄觉等明星的《雪暴》也决定从4月26号退后至4月30号上映。
避开了《复联4》风头最强的前一周。
这样一来,影院这几天的排片选择,就更屈指可数。
不是上映快满一月周期的《反贪风暴4》;就是烂到无力吐槽的《如影随心》;或者是门槛极高的文艺片《撞死了一只羊》。
但即便排片低,这几部电影的上座率也没有高到哪里去。
票房占比,远不及排片占比。
意思就是说,哪怕这些电影给它排满,也没几个人愿意看。
所以,就这样的供求情况,影院还要多排几场空在那里,以表示自己对国产电影的支持之情?
咋没见您老有这奉献精神,给国产电影多包几场呢?
而对于观众来说,理由就更简单了。
自己喜欢什么,就选择看什么,这本来就是无可厚非的事情。
听说过让座绑架,如今还有观影绑架了吗?
从电影本身出发,也是一样——
复联4的成绩斐然,难道就只有国内独自奉献、崇洋媚外?
这部全世界发行的电影,到哪里不是引起观影狂潮?
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而这样的粉丝基础,是人家积累了数十年,才达到的高度。
更别说作为好莱坞商业大片,漫威宇宙的形成,也从不是靠一无是处的爆米花电影堆砌而成。
电脑特效的技术支持,成熟的创作团队,优秀且有票房号召力的明星演员,各式各样的周边商品,粉丝互动福利等等……
这些都已经形成了一套完整的产业链。
足以见得,至少在服务观众这方面,他们是有诚意的。
再反观国内的商业片,又能否做到这样的脑洞,制作和耐心呢?
所以,是我们不去支持国产吗?
并不。
而是国产电影,给我们的机会太少。
02
经过一晚上粉丝群嘲之后,王景春又很快给出回应:
我今天的确有点酸,但不是针对漫威电影和粉丝,而是环境本身。
接着,还有业内人士替王景春做出了解释:
我理解景春的意思,并不是复联4不好,而是一个全球最多影院票房第二的市场,要把81%以上的排片给到一部电影!这是我们自己环境问题,是国产电影生态问题,不是复联4的问题。
这段话,毫无说服力。
如果是国产电影生态的问题,那一句“跪久了”,不应该骂排片,更不应该骂影院。
骂的应该是国内编剧,导演和演员。
你们拍的都是什么玩意,才会让观众对引进片更为青睐?
你们又消耗了多少希望和期待,才会让观众对国产电影失去信心和支持呢?
如果,国产电影也可以像复联一样使观众为其疯狂的话。
那,这样所谓的大环境问题,还会存在吗?
而且这几年,一直都有事实证明:
只要是好电影,是能够让大众所接受的好电影,即使前期排片少,后期一样能凭实力逆袭。
年初的《流浪地球》,不就是这样?
一开始的不被看好,上映首日的排片只分到11%。
后续因大众口碑的反响,立马反超其他优势黑马,排片比立刻占到了贺岁档的三分之一。
最终,票房也逆袭成为贺岁档第一。
去年的《红海行动》,不也是这样?
没有铺天盖地的宣传稿,没有高度流量的明星演员。
但依然能从贺岁档一众营销过度的其他电影,突围而出。
它靠的,就是自己的口碑和实力。
一切都在证明,观众和市场,并没有放弃国产电影。
只要你们抓住了机会。
我们,就绝对不会无动于衷。
当然,作为受众不够广泛的文艺片,只能另当别论。
比如上个月,王景春出演的《地久天长》,国内票房遇冷。
无可置否,《地久天长》是部好电影。
但这类走拿奖路线,拍的符合欧洲电影节评奖标准的电影,一直都和大众市场审美和需求相差甚远。
更何况国内大多文艺片导演,都太过沉湎于自我风格的表达,热衷另类的拍摄风格和叙事类型。
并不会过多考虑如何去迎合观众的口味,和照顾观众的观影体验,
所以这类电影,上了院线后,往往不会有多大的收获和认可。
文艺片想要融入商业道路,本来就是一条艰难的路。
不然怎么会有王小帅饥饿营销那回事呢?
但,这是市场和观众的错吗?
怪观众审美不够,还是市场不够宽容?
03
对于「复联4」这样的空前热潮,也不是只有王景春一个圈内人关注。
但,每个人眼光和内心境界的高低,就造成了不一样的想法和言论。
早在上映当天,古天乐就发表过自己对复联4的看法。
他更多的,是思考。
思考我们到底什么时候,能够制作出如此水准的作品。
这段话,不说多有道理,多精辟。
但足够展现一个演员的谦卑心态,和对华语电影现状的反思,和未来的期待。
最后,古天乐更是说到:
“抱着只想尽快得到收成的心态,是根本不可行的。”
没错,国内现下大多国产电影,就是这样。
他们看到的只是眼前的收益,抱着的只想尽快得到收成的心态。
于是急功近利,于是粗制滥造。
然而就这种心态拍出来的电影,得不到满意的票房之后,还要出来大声呵斥:
为什么不给我们排片?
为什么不给我们口碑?
为什么不看我们电影?
这几年来,碰瓷影院,碰瓷豆瓣,碰瓷观众的例子,可还在少数?
冯小刚多少年前就说过这样的“金句”:
烂片多,是因为垃圾观众多!
看,实力甩锅,已经成为了制片导演编剧的致命武器。
还记得前年豆瓣最低评分的《逐梦演艺圈》吗?
就这样完全没有主题、情节和表演的电影,都能让豆瓣一时之间成为众矢之的。
而上升到院线排片的,就更多。
比如2011年吴镇宇主演的《堵车》。
该片评分2.7,重点不是它的口碑,而是官微在电影上映时的发言:
“如果哪家影院排片少,我们就一起打爆他。”
还有2017年2月份的上映的《上海王》。
也是因为口碑不好,票房不佳,让制片方觉得其中原因是院线不给力。
也是发了好长一篇血泪史,最后在文末说道——
“我知道你们可以拯救生命,如果明天电影人(我)还活着。”
可以的,都已经上升到各种生命威胁了...
真有这份决心和气势,何不用在好好拍电影身上呢?
04
这几年,国产电影已经走上了一条艰难回温的路。
虽然烂片还在泛滥,但令人惊喜的佳作,也越来越多。
我们依然热烈期盼,下一部精彩之作的呈现。
我们依然会为其,献上自己的一份力。
当然,艺术不分国界。
对于来自国外各地的优秀电影,我们依然来者不拒。
最后影妹想说:
电影的世界,没有下跪,只有热爱。