近日，由太合音乐集团旗下秀动发起、举办的第二届LIVE POWER AWARDS（简称“LPA”）独立音乐盛典在万代南梦宫上海文化中心圆满落幕。作为国内以音乐现场为维度的评选盛典，本届LPA评选涉及海外、朋克、流行、Indie、重型、Hip-Hop、民谣、摇滚八大类别，共有153组音乐人进入投票候选，23组音乐人最终斩获奖项，盛况空前。这意味着越来越多的独立音乐人正在走向舞台，独立音乐发展已经突破“分众”边界，进入到良性循环阶段。
聚合与转化让独立音乐行业形成生态化成长体系
2018年初，首届LPA独立音乐盛典的举办填补了我国现场音乐领域的奖项空白。2019年第二届LPA独立音乐盛典则延续首届的创办宗旨：让更多元、更丰富、更优质的音乐作品面世；致敬所有曾经、现在和将要站在LiveHouse舞台上的独立音乐人。基此，第二届LPA又增设了用户投票评选、行业先锋论坛等创新性环节，奖项评选范围拓展至海外。除了二手玫瑰、房东的猫、茄子蛋、HUSH等国内各类优质音乐人齐聚盛典，还有Carl Barat、The Royal Concept等海外音乐人亲临现场，一起见证原本分众的独立音乐逐步走向大众市场。
本届LPA首设“行业先锋论坛”，全国百家LiveHouse场地主理人、独立厂牌、乐队和演出主办方一起，围绕移动互联网时代音乐产业的变革以及独立音乐产业中出现的问题，展开探讨。并就LiveHouse的运营策略、独立厂牌的良性发展、音乐人如何扩大影响力、国内音乐人如何走到海外、海外演出如何打开中国市场等问题进行深入、充分交流，达成了在移动互联网时代共同建立生态化成长体系的共识。星在文娱资产副总裁杨聿敏，抖音和火山音乐负责人朱洁，Indie Works召集人刘瑾，草东没有派对、茄子蛋制作人李孝祖，房东的猫经纪人纤橙，二手玫瑰工作室经理人陈澎，B10现场、7LIVEHOUSE、MAO LiveHouse、育音堂等各大场地主理人，影响城市之声、Split Works开功、Live Nation、赤瞳音乐、者来寨、开壳、D.O.G等厂牌代表以及来自Fuji Rock、The Great Escape、Eurosonic、Clockenflap等大型音乐节的资深人士都来到行业先锋论坛现场，分享关于音乐人、厂牌、场地的发展运营以及海外演出相关问题的宝贵经验。这是一次将独立音乐行业全生态链条的一线创作者和从业者聚集到同一空间场域的交流大会，大家面对面的平等交流和真诚对话，碰撞出跨圈层交流的火花。
第二届LPA独立音乐盛典“行业先锋论坛”
“音乐的变革会发生在很小的角落。树能长多高，取决于它的根扎得多深。独立音乐行业埋藏了许多充满希望的‘种子’。我们做的事情，是在帮助种子成长，希望在未来会有更多参天大树。”太合音乐集团副总裁杨浩宇这样总结第二届LPA独立音乐盛典的意义和价值，“新兴音乐人和独立音乐行业的一线从业者对整个音乐行业有促进作用，独立音乐市场也在培育出更多新的音乐人和行业从业者。秀动为这些新生力量提供展现自我的平台，而LPA则像是将‘聚光灯’照射到他们身上，鼓励更多有理想追求的年轻人按照自己的梦想去创作。将新生的鲜活力量们聚集起来，对未来的音乐市场会起到决定性作用。”
太合音乐集团副总裁杨浩宇
唤起原创音乐潜藏的无限力量
中国每年新歌产量众多，但是绝大多数新歌并未获得有效宣传、发行。而LPA独立音乐盛典的新锐之处在于：用现场演出激动人心的声量，唤起原创音乐潜藏的无限力量。无论是音乐流派的选择还是入围嘉宾的甄选，都是经过秀动全年数据合理筛选而出。在第二届LPA独立音乐盛典上，太合音乐旗下秀动与独立音乐联合体（Indie Works）共同为众多乐迷带来为期四天的LPA独立音乐盛典系列展演活动，让LiveHouse成为全民共享的文艺盛地，带给众多乐迷不同类型的视听体验，令大众切身感受独立音乐的魅力。此次系列展演活动设为同时段、全场域、散点式的LiveHouse呈现形式，为聚集的音乐人搭建线下分发的演出出口，将独立音乐真正推进现场演出的产业链中。
无论是行业先锋论坛还是独立音乐展演，都旨在促进了国内外独立音乐的交融汇通，让国内外各种风格音乐人、乐评人、厂牌主理人之间的交流成为常态，在愈发多样化的市场环境中形成广阔视野，不遗余力地去发掘、培养、扶植涌现出的新生力量，同时尽心竭力地去巩固、奠基、拓宽经典力量的存在，打开独立音乐市场运营的缺口，而这，正是第二届LPA独立音乐盛典的意义所在。
发掘新兴独立音乐人并推动产业链发展
曾经活跃于网络、传播于“圈内”的独立音乐，现如今已经走向大众市场。2018年至今，太合音乐旗下秀动作为服务于独立音乐演出的音乐品牌，策划并主办的演出超过4000场，合作音乐人过万组，售票场次近2万场。尤其在迈入2018年下半年，太合音乐加大整合旗下资源，在重视上游音乐内容挖掘的同时，营造下游盈利模式的变现，这使得独立音乐的发展在整个音乐产业链中走进成熟轨道。
在过去几年传统音乐模式下，独立音乐往往因为市场狭窄、局限于某一种圈层中难以突破，同时受制于资源、团队、厂牌、市场及商业化开发能力不足，从而面临着市场小、推广难、品牌弱、效率低等诸多问题。盈收单一和宣发渠道不畅，使得“独立”变成“分众”，这并非是音乐类型的原因，而是基于全产业链运行的困境，从而在艰难中困步于前。
LiveHouse一直是推动中国独立音乐发展的重要力量。太合音乐旗下秀动在全国各地展开LiveHouse活动，不仅保持音乐人的原创性和独立性，更进行商业化合理运营，注重LiveHouse现场体验的同时搭建完善线下分发方式入口，使得众多独立音乐描绘出的“乌托邦”能用现场演出的直观方式呈现给每一位乐迷，达到近距离视听的深刻感受。在这种规模化效应模式之下，独立音乐现场演出不断攀升。支持LiveHouse运转的动力来自于人们对音乐的热爱和追求，在追求艺术感受的前提下，若想发展并扩大独立音乐现场演出，通过合理的经济循环而获得持续生产以及活动资本，经营并支撑运转，则显得尤为重要。
