每到过年时，全世界有华人的地方就会响起这首歌——
“每条大街小巷，每个人的嘴里，见面第一句话，就是恭喜恭喜......”
不管是走在路上，还是流连在商场超市，只要这首歌的旋律响起，我们就知道，又是一年春节到了。
时间一天天流逝，一年又一年，这首歌伴随着我们，从记事起一直走到中年。
人人都当它是拜年歌，可很多人都不知道的是，这首歌的原唱者并非是“甜歌皇后”邓丽君，也不是当年那个戴着小红帽，俏皮甜美的卓依婷，而是上世纪三十年代人称“银嗓子”的姚莉。
其实，在这首经典老歌的背后，隐藏的是一个催人泪下的故事。
1945年9月2日，日本和盟国代表，在东京湾密苏里舰上签署了投降书。
消息传来，举国欢庆。人们欢呼着，拥抱着，带着苦尽甘来的笑容，洒下百感交集的泪水。
然而，经过连年战争，中华大地早已不复往日的繁华，死亡、悲伤、喜悦、沉重、希望......莫名的情绪交织在一起，萦绕在大街小巷。
著名作曲家陈歌辛看着满目疮痍的山河，带着无比复杂的心情，创作出了这首流传至今的《恭喜恭喜》：
“......冬天已到尽头，真是好的消息，温暖的春风，就要吹醒大地，恭喜恭喜恭喜你呀，恭喜恭喜恭喜你......”
生在和平年代的我们，自然无法体会那个烽火岁月到底是怎样的担惊受怕、颠沛流离。
但是从这描述“春风”、“希望”的歌词里，我们还是能感受到那个时代的人们，听到战争结束时内心的喜悦与感慨。
1946年农历鸡年来临之时，与陈歌辛有过多次合作的歌唱家姚莉与哥哥姚敏，合唱了这首歌。
虽然名字是“恭喜恭喜”，但是在配乐的过程中，并没有用锣鼓之类的能表现热闹的乐器，而是主要由吉他伴奏。
配上姚莉那阴柔婉转的嗓音，哀而不伤，含蓄隽永，将喜悦与悲伤恰到好处地融合在一起，让人闻之落泪。
而“陈歌辛”这个名字，也随着这首歌的流传，成为一代传奇。
提起陈歌辛，可能很多人并不知道他是谁。但我敢说，不管你知不知道“陈歌辛”的名字，你都听过他写的歌曲。
除了这首《恭喜恭喜》，陈歌辛还写过很多其他脍炙人口、耳熟能详的歌。
比如，在2001年播出的《情深深雨蒙蒙》里，美丽的“红牡丹”站在台上唱着：
“夜上海，夜上海，你是个不夜城，华灯起车声响，歌舞升平......”
这首歌的曲子就是当年陈歌辛为周璇谱写的。
在“金嗓子”周璇那清丽柔美的歌声里，我们仿佛能看到几个身着锦缎旗袍，梳着精美发型，拎着绣花小包的女人，穿越时光风吹杨柳般曼步而来。
还有王家卫导演的电影《花样年华》里面引用的插曲《花样的年华》，也是由陈歌辛谱曲而成。
“花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明，美丽的生活，多情的眷属，圆满的家庭。蓦地里这孤岛，笼罩着惨雾愁云......”
婉转动人的曲调，诗一样的歌词，配上周璇那珠圆玉润的嗓音，将一个人内心的百转千回、柔肠缱绻，尽数展露人前。
那些说不出口的话，那些不愿坦诚的情思，都随着旋律的微波慢慢飘荡开去。
在上世纪30年代末至40年代，陈歌辛可以算得上是音乐界的风云人物，在短短几十年的人生里，他创作了近二百首歌，是20世纪继黎锦晖之后最具影响力的流行音乐作曲家。
由他谱曲、姚莉演唱的《玫瑰玫瑰我爱你》，甚至流传到了美国，在1951年登上了美国流行音乐排行榜第一名。
“玫瑰玫瑰最娇美，玫瑰玫瑰最艳丽，春夏开在枝头上，玫瑰玫瑰我爱你......”
旋律明丽欢快，歌词形象直白，数十年来热度不减，梅艳芳、凤飞飞、韩磊、王若琳等多位歌星都翻唱过。
真正的音乐都是可以超越国界、超越时空的，70年前的陈歌辛一定不会想到，自己谱写的歌曲会依然感动着今天的我们。
也许，这就是音乐的力量。
罗大佑曾在2004年的演唱会上，唱过一首40年代的老歌《永远的微笑》：
“心上的人儿，有笑的脸庞，她曾在深秋，给我春光。
心上的人儿，有多少宝藏，她曾在黑夜，给我太阳......
心上的人儿，你不要悲伤，愿你的笑容，永远那样......”
当音乐响起，罗大佑低沉深情的嗓音悠悠传来，台下瞬间掌声雷动。
罗大佑曾对陈歌辛的儿子说：“我求婚的时候唱的《永远的微笑》，虽然我婚姻失败了，但这首歌永远在我心底。”
也许每个人心底都有一段不敢回忆的过去，我们会在某个寂静的深夜，因一首歌崩溃成河。
这首充满了缠绵柔情的歌，就是陈歌辛为自己的妻子金娇丽写的。
那时的他们不顾家人反对，冲破重重阻碍坚定地走到了一起，一边在动荡年代里互相扶持，一边在平淡的生活里夫唱妇随。
也许是感情生活给了陈歌辛极大的灵感，婚后的那几年可以说是他的创作高峰期。
陈歌辛外表白净，举手投足自带清风朗月般的优雅，但就是这样一个看上去手无缚鸡之力的人，却在时代的风起云涌中，用歌曲给太多身处黑暗的人，带来了对生活的希望和感动。
就连张爱玲也曾因听到陈歌辛谱曲的《蔷薇蔷薇处处开》：
“蔷薇蔷薇处处开，青春青春处处在，挡不住的春风吹进胸怀......”
在孤寂苍凉里，感受到了一点“幼小的圆满”。
还有著名词人陈蝶衣，原本只是一名报人，有一次，他无意中听到了陈歌辛写的《不变的心》。
“你是我的灵魂，你是我的生命，经过了分离，经过了分离，我们更坚定，你就是远得像星，你就是小得像萤，我总能得到一点光明......”
听到歌曲的那一瞬间，陈蝶衣就落泪了。
他从歌曲中，感受到了一股前所未有的爱国豪情，并在这样的影响下，转而开始写歌。
台北博物院顾问刘心阳也曾感叹道：“每当我落寞的时候，我爱用音乐来疏解自己。我爱听莫扎特，爱听贝多芬，但更爱听陈歌辛的作品。”
“陈歌辛先生的作品是心灵的良药，因为他用的不是麻醉剂，也不是兴奋剂，他用的是爱——是人类的大爱。”
几乎每个人都能从他的歌曲里，感受到爱与希望。但陈歌辛却没能迎来自己生命里的春天。
1957年，陈歌辛被打成“右派”，下放到了安徽白茅岭农场。
两年后的一天，陈歌辛正在田间劳动，突然听到大喇叭里放了一首《梁祝》的小提琴协奏曲，作曲人之一就是他的儿子陈钢。
他激动得直接从田间跑到了村里的广播室。
尽管他满心盼望有生之年能与儿子见上一面，探讨一下对音乐的见解，但他终究没能熬过饥饿与疾病的摧残。
1961年1月25日，一代“歌仙”陈歌辛，在孤独思念中，永远闭上了双眼。
在一次音乐爱好者聚会上，一位苏联的音乐家对在场的人说：
“你们那么崇拜杜纳耶夫斯基，你们可知道，在你们中国，有一个人创作的抒情歌曲，十倍于杜纳耶夫斯基呢？”
大家惊问：是谁？
这位音乐家一字一顿地说：陈，歌，辛。
因此，除了“歌仙”的称号，陈歌辛还有“中国的杜纳耶夫斯基”之名。
但长子陈钢却说：“有人称我父亲为歌仙，有人称他为歌王，我觉得都不重要，重要的是他的作品留下来了。”
在那个战乱年代，个人犹如一个小小船只，被时代的洪水裹挟着前行，分外身不由己。
可是在陈歌辛的歌曲里，我们却能从柔美中听到希望，从舒缓中听到对美好生活的期待。
它们就像田野中的点点萤火，在漆黑的深夜里，用一抹微光点亮我们的人生。
随着时间的推移，那些久远岁月的故事，渐渐被淹没在时间长河里。那些曾经风华绝代的人，也一个个消逝在人们的记忆里。
但他们留下的歌声，以及歌声里传递的希望，却永远不会消失。会伴随着我们一代又一代，永远地走下去。
不信，你听，远处有童声在唱——
“冬天已到尽头，真是好的消息，温暖的春风，就要吹醒大地；
皓皓冰雪融解，眼看梅花吐蕊，漫漫长夜过处，听到一声鸡啼......”
