作为金庸去世后播出的第一部金庸翻拍剧，新版《倚天屠龙记》无疑让人失望了。
播出当晚，就有人吐槽武打戏全是慢动作。截至目前，该剧的豆瓣评分仅为5.0。面对如潮恶评，片方终于慌了，于是导演再次回应：将抓紧时间尽力去改善。
蒋家骏，一位北上二十年的香港导演，因在2017年执导的新版《射雕英雄传》口碑较好，被邀来执导新版《倚天屠龙记》。只可惜，这部剧没能复制《射雕英雄传》的成功，他也无法成为第二个能靠翻拍金庸剧树立招牌的张纪中。
事实上，自2001年内地出现第一部金庸剧《笑傲江湖》，武侠就成为内地影视行业长盛不衰的题材。因为武侠翻拍剧，慈文成立没多久就在行业立足，成为一线制作公司；华谊就此打开电视剧业务，武侠剧甚至一度占到其电视剧营收的半壁江山；华策也因此赚得盆满钵满。直到现在，武侠剧仍是华策每年营收最多的项目之一。
不过，继于正翻拍的《笑傲江湖》和《神雕侠侣》之后，内地翻拍的金庸剧再没能引起较大反响。不管是影视公司还是导演和演员，靠翻拍武侠剧成名的可能性都越来越小。影视行业也在这十年间发生了巨大变化，玄幻题材崛起，武侠题材衰落，金庸IP已经吸引不了一线的创作者，平台在选择时也越来越谨慎。武侠剧，是时候退出历史舞台了吗？
慈文、华谊：翻拍武侠剧的先行者
新版《倚天屠龙记》的出品方华夏视听是家做金庸剧的“老店”。其董事长蒲树林在早年拿下了大部分金庸作品的版权，曾与张纪中合作，出品过《射雕英雄传》《天龙八部》《神雕侠侣》等多部金庸作品。可以说，整个公司就是靠金庸剧起家的。
细数华夏视听这二十年来拍金庸剧的合作伙伴，从慈文到华谊，从华谊到于正工作室，再从于正工作室到现在的企鹅影视，我们能清晰地看到一条内地影视公司的发展之路。
2000年，时任中国文联音像出版社常务副社长的马中骏创立了北京慈文影视制作有限公司（2015年9月，公司上市后更名为“慈文传媒股份有限公司”）。彼时内地影视产业还不够发达，港台武侠剧风靡内地。1999年，黄日华版《天龙八部》在内地18家省级卫视同时播出，可谓万人空巷。只要在黄金档打开电视，就是一阳指和六脉神剑的激光特效声音。
对初创公司来说，翻拍经典大IP是成名的捷径。于是，马中骏把制作影视剧的宗旨定为“流行的经典”，开始着手翻拍金庸剧，投资的第一部金庸剧是《射雕英雄传》。
2001年8月，剧组在乌兰察布草原开机。时任制片人的张纪中一声令下，数百只骏马踏入草原的水塘，还原了原著中“尘土闭天，万马奔驰而至”的景象。一个月后，草原戏份结束，剧组又前往浙江舟山的桃花岛取景。整部剧的投资在三千万左右，在当时属于高投资高收益的大项目。此后，慈文又接连投资了《神雕侠侣》《小鱼儿与花无缺》等武侠剧，均引起较大的市场反响。
慈文投资金庸剧的时期，是内地武侠剧发展最鼎盛的时期。张纪中也凭借《笑傲江湖》《射雕》和《天龙八部》三部作品成为当时顶级的制片人。此后推出的每部金庸剧都有不少演员争抢角色。
以2004年开始筹备的《神雕侠侣》为例。当时小龙女一角先后传出过张柏芝、蒋勤勤、孙俪等人。最终定下周迅后，又突然传出消息，周迅辞演小龙女，小龙女的角色花落刘亦菲。杨过的选角也一波三折，先后传出过聂远、霍建华等人，最后突然宣布由一开始“飞掉”的黄晓明出演。两人的片酬也很低，黄晓明每集片酬只有8000元，相当于一个新人的价格。
看中武侠剧市场的不止慈文。如果说慈文是靠着金庸IP在市场站稳脚跟，华谊就是靠金庸IP打开电视剧业务。2005年，华谊为了平衡单一电影业务的风险，开始进军电视剧行业。王中军列了个国内顶级电视剧制片人的名单，挨个谈判。因制作2001年央视版《笑傲江湖》爆红的张纪中成了他首个锁定的目标。最终，华谊成功签约张纪中、吴毅等制片人，并为他们成立了工作室。
这也是内地影视公司首次尝试为电视剧制片人建立工作室。公司每年给每个工作室3000万元启动资金，然后再根据不同的项目增减资金。每个项目的负责人必须对项目的投资回报、制片、发行和销售全权负责。如果考核不达标，将面临惩罚，甚至被淘汰。
到了2008年，华谊每年电视剧产量已近800集，拥有稳定的现金流。据华谊2009年发布的上市招股书，2009年上半年，华谊的电视剧业务发展迅速，营收占比从2006年的19.4%上升到55.2%。电视剧业务一度支撑起华谊收入的半壁江山，尤其是金庸剧。光是张纪中在2008年翻拍的《鹿鼎记》就累计取得了4403万元的销售收入。
以2001年央视版《笑傲江湖》为开端，从“开宗建派”到“一统江湖”，金庸武侠剧在内地用了不到十年。之所以发展如此迅速，一方面是因为当时在内地市场金庸剧尚是一片空白，拥有题材红利。另一方面，千禧年后中国的电视剧产业进入转型期，投资由国家全包逐步转为市场化运作，导演中心制也转为制片人中心制。变革之中，自有无数抓住机遇的人趁势崛起。
华策、于正入场：武侠剧依然赚钱
