由刘江执导、高满堂编剧,陈宝国、秦海璐等主演的近代传奇剧《老酒馆》近日杀青,今年下半年可能与观众见面。该剧聚焦大连好汉街上一个叫山东老酒馆的小铺子,掌柜陈怀海是个颇有侠气的人物:他闯过关东,在老酒馆里谋生计、释大义,演绎了一段可歌可颂的民间传奇,展现出了无私无畏的大家大爱。在接受新京报记者采访时,饰演陈怀海的陈宝国感叹“逢八遇好戏”,“1998年是《大宅门》,2008年为《茶馆》,2018年则是《老酒馆》。一个演员到一个岁数做一个岁数的事,演一个岁数的戏。现在演陈怀海正逢其时。”对作为贯穿高满堂“老字三部曲”(《老农民》《老中医》《老酒馆》)的主人公,他说真是三生有幸。
以高满堂父亲为原型
《老酒馆》从日本帝国主义殖民统治时期大连最黑暗的时候开始,一直到1945年大连解放,跨度20年。
据悉,高满堂创作之初,就以自己父亲开的山东老酒馆为模本,而陈怀海这个人物也是以父亲为原型,浓缩了理想主义的人格,“一部好的作品、一部能留下来的作品,一定是真实的历史环境和真实的历史人物在心里孕育着,培养着,融汇到自己的血液里。”也正是因为对历史的敬畏,直到父亲百年祭的那一天,高满堂才将父亲与酒馆的故事写出来。
刘江回忆高满堂找到他时说,“我们是这么多年的好朋友,我这儿有个高峰之作,咱俩必须好好合作一下。”于是,刘江再度操刀近代传奇剧,“跟高满堂过去的很多作品不一样,戏剧情境、人物冲突都很新,会给导演创作很大的空间,有悬疑氛围、有神秘气氛、有大侠气概,它的可看性特别强。另外,它讲中国人的情和义,很多传统里面很珍贵的东西。”
不仅是抗日更表达反战
刘江说,“《老酒馆》的戏剧情境和人物冲突都非常新,多层结构的叙述方式,充满悬疑感神秘感的民间传奇,可看性、命运感都很强。从表面上看,《老酒馆》表现了抗日与复仇,但是没有渲染仇恨,表达的却是爱与宽容,《老酒馆》不但是抗日,更是反战,是用民族传统辉映当下的时代精神。”同时,刘江把多年来拍摄都市剧对当下审美趣味的把握融入到创作中,使得《老酒馆》即便是在高满堂“老字号系列”作品中,无论是影像画面还是叙事节奏都大为不同,“就像是一瓶老酒,用了很新的时尚包装,让它更有活力和生命力,传奇剧为什么就不能时髦呢?只要有足够好的故事基础,我就可以把它转换成精致的视听语言。”
陈宝国和秦海璐
83岁牛犇酷寒中光脚表演
从演员班底来看,《老酒馆》的“老”名副其实,它集齐了陈宝国、秦海璐、冯雷、程煜、刘桦、冯恩鹤、巩汉林等演技派。剧中秦海璐饰演的人称“酒神”的谷三妹与王晓晨扮演的狂野不羁的小晴天都对陈怀海情深意切,三人之间的感情戏颇为精彩;冯雷饰演的贺义堂,留过洋,开过日料店和中餐馆,最终失败潦倒,到陈怀海的酒馆做跑堂;刘桦扮演的三爷,是跟陈怀海一起闯关东的生死兄弟,也是老酒馆中的管账;83岁的牛犇在剧中饰演老二两,这是一个有讲究的乞丐:尽管每天乞讨的钱只换二两酒,酒店伙计多给的一定要补差价。刘江表示,“这个角色只有5天的戏,牛犇在零下几十摄氏度的天气,瓢泼大雨中依旧光着脚表演,雨一下就结冰了,他坚持不休息,一定要拍完这个角色。”
谈及如何集结到如此黄金阵容来打造剧集,刘江将其归功于高满堂剧作的力量,“剧组有30、40后,也有90、00后,每个人都在现场拿出看家本领来飙戏,作为导演你不需要用多余的精力去说别的,就看好演员齐聚一堂,锦上添花。”
对话陈宝国
演员看似门槛不高真成一个演员很难
新京报:这不是你跟高满堂第一次合作,双方都有什么变化?
陈宝国:我俩前后合作了六部戏,“三老”实际上是不同年代、不同时代背景、不同人物个性,但其实他们身上反映的是一种中国人的精神,是种韧劲,骨子里的精气神,陈怀海是高满堂在纪念他的父亲,这么多年,我们可以称得上是君子之交,一见面都聊戏,一合作就觉得特过瘾。
新京报:以前你的角色比较硬汉,但这次陈怀海经常流泪,是你内心状态不一样了吗?
陈宝国:太不一样了,一是剧本要求,第二,活到这个年纪悟出了很多东西,内心感受大有不同,如果20年前演肯定和现在不一样。演了这么多年戏,如果你再打动不了人怎么行?戏剧最后的功能就是要打动观剧者,在角色面前功课肯定要做,我其实拍一天戏很累,天天都在吃药,沉浸在压抑的情绪里,但同时又觉得挺难得的,这个角色是很久修来的福分。
新京报:2019年你有不少角色都要和观众见面,最吸引你的是哪个角色?很多人说你是演技教科书,怎么看?
陈宝国:这些角色都很吸引我,但都不太一样。演员演戏,我觉得真实自然是起码要求,如果真实都达不到的话,吃这碗饭就有点勉强。当演员也当了几十年了,但表演的事到现在好多都搞不清,这个行业看似门槛不太高,实际上要真成一个演员很难。别人当着你说的夸奖,都不可太认真;同行们在背后能觉得你演得不错,那就很难得了。