原标题：“我把梦的样貌用双手捧在里面”
毕赣（中）在《地球最后的夜晚》拍摄现场为汤唯（右）讲戏。
“我把梦的样貌用双手捧在里面，告诉你，梦是这个样子的。”2018年最后一天，毕赣的新片《地球最后的夜晚》终于要上映了，为此，许多影迷已经苦苦等待近一年。在这部电影中，他仍将用他独特的影像风格讲述关于记忆和时间的诗句，而且，他还用一个一小时的3D长镜头造了一个华丽的梦。
汤唯甘当绿叶衬托毕赣
“我们就是来当绿叶，衬托他这朵红花。”该片女主角汤唯如此调侃。她说的一点儿不为过，传说中7000万元成本的“文艺大片”，汤唯、黄觉、张艾嘉、李鸿其等明星加盟，制作班底都是业内顶尖水准，这样的黄金配置，全权交给一个1989年出生、只有一部长片的新导演把控，实在有点儿任性。
没办法，谁叫他的上一部作品《路边野餐》太迷人了呢？该片以坐火箭的速度把毕赣推上了“最有才华的华语新导演”这一位置，一时之间，粉丝的爱、同行的肯定、业内的资源全都簇拥到毕赣眼前，也因此有了这部《地球最后的夜晚》。
黄觉就是主动请缨，获得了出演该片男主角的机会。他在看完《路边野餐》后成为毕赣的粉丝，主动联系上他，还提前两个月进组体验生活，学习贵州凯里方言。
女主角则是毕赣照着汤唯的样子写的。敲定汤唯出演的过程也非常迅速，毕赣见了她一面，就成了。
友情出演的张艾嘉，则是一种影坛前辈对后生的扶持。“张姐一直在背后默默保护这部电影。”毕赣说，故事实在太多，随便举个例，拍摄片尾长镜头时，即使手中的火把烧到她的手，她也还在继续演。
文艺新秀李鸿其，哪怕最后自己40分钟的戏被剪得只剩三场，辛苦学习的方言一句没有展示，为一场戏连吃七八个苹果，仍然将此次拍摄视作一次美妙的体验。
压力大到得病需做手术
老天给了毕赣《地球最后的夜晚》一切梦寐以求的东西，也包括承受这些东西的压力。
剧本不好写，毕赣发明了一种“余光创作法”，“你看我好像在玩，其实我脑子里在写剧本，你看我在看电视，其实我在写剧本。”毕赣每天给演员一页纸，有故事梗概，然后大家一起来讨论怎么拍，比如有一天的标题是“世界末日”。
2017年6月，《地球最后的夜晚》开机，原本预计约三个月的拍摄周期因为各种状况拖到年底，超支严重，拍摄时断时续。
毕赣评价自己是一个很难感受到压力的人，即使中途停机了，他还是火锅照吃，游戏照打。表面故作淡定，身体却不会骗人。拍摄最艰难的时候，他得了严重的毛囊炎，甚至要去做手术，吃了很长时间抗生素。
如今的他，还要面临观众是否买账的风险。对于看惯了商业片的大部分国内观众而言，《地球最后的夜晚》绝不是那种一眼能看明白的电影，片中有大量叙事留白、隐喻，或者说，讲故事根本不是它的诉求。
万一观众看完表示看不懂呢？毕赣笑言，自己在片中的设计都“符合人体工程学”，“没那么不好理解。”
长镜头想引起观众“恐慌”
片中那个3D长镜头长达一小时，发生在一个层次错落、结构复杂的空间内。
自从决定这一拍摄方式后，毕赣就开始研究如何用技术实现，他和策划甚至写了一篇长达两万字的关于3D的论文。为了这个镜头，得提前准备一个月改造场景、布光，光是排练都分技术排练、演员排练、带灯光排练等。
实拍场面，则被演员们形容像发射火箭，所有人屏息凝神，每拍完一个节点就仿佛闯过一关。轮到每位演员上场时，大家都会在耳畔轻声鼓励：“祝福你。”
火把能不能顺利点着？演员手里的台球能不能平稳落袋？任何一个微小的细节，都是成败关键。
拍摄过程中需要汤唯和黄觉从台球厅赶场到广场，时间非常有限。黄觉腿长跑得快，汤唯穿着一双带跟儿的靴子，全程像树袋熊一样挂在他身上。共同完成这一镜头的三位摄影师，也像接力赛跑一样，一个人拍完一段后，又毫无痕迹地交接给下一个人。
第一阶段拍了三条，全都失败了。第二阶段拍摄时，已经到了2018年临近春节时。前三条的拍摄还是砸了，都是些想象不到的状况，比如矿洞里含氧量少，一盏灯突然灭了。不过最后两条终于成功了。
电影最开始有一段文字提示，说这不是一部3D电影，但观众可以在合适的时候戴上3D眼镜。这是该片一位出品人的主意，觉得应该给观众一点提示。但按照毕赣恶作剧的性格，他是不想提前告诉大家的，他希望在影院制造一场“恐慌”。
(责编：吴亚雄、蒋波)
