陈旭光 石小溪
2015注定是中国电影史上值得着重书写的一年。除了票房总量一跃超过440亿元，各种纪录也被频繁打破。而当市场初步形成规模化效应之后，电影的艺术与文化表达也在优化和谐。2015年，我们看到电影类型与艺术探索更趋多元，文化也更加自信，中国电影在产业高速增长的同时，声誉也在逐渐回归。
稳健上升的刚性的市场，日渐成熟的产业，信心满满的电影人，成就了中国电影产业继续良性发展的风向标。
奇幻、魔幻类电影的文化融合
2015是中式魔幻大片集体涌现并发力的一年，暑期档的《捉妖记》与《西游记之大圣归来》以及贺岁档的《九层妖塔》与《寻龙诀》，不仅在制作水准上几乎达到了好莱坞水准，在类型创作上也趋于成熟，在传统文化的现代转化上也颇有示范价值。
由于国产电影在处理超自然现象时会受到一定的限制，这几部奇幻、魔幻类电影纷纷以冒险类型为故事的主干加以打造。改编自《西游记》的《西游记之大圣归来》基本沿袭了原著的历险模式，《九层妖塔》与《寻龙诀》两部影片也采取了“冒险类型”的基本定位。《九层妖塔》基本符合“探险解谜”和“打怪兽”的冒险模式，但由于剧情衔接时因人物动机和情感关系交代的不清晰，使影片在逻辑和叙事上出现了明显的断裂感。相较而言，《寻龙诀》则因对美国经典冒险类型电影《夺宝奇兵》、《古墓丽影》等的明显借鉴，更像是一部合格且典型的冒险压倒奇幻的类型杂糅电影。
上述“奇幻”“魔幻”类电影都是从故事情节的假定性、虚构性与幻想性上着眼的。而互联网时代的青年群体也正是成长于充满拟像、类像的环境（游戏、网络、动漫）之中，对于超现实的虚拟世界或假定事物表现出更多的亲近性。这也是这类电影区别于青春片的“情感消费”，可被称作“梦幻消费”或“想象力消费”的重要原因。
另外，不论是《大圣归来》以现代的眼光对唐僧原型形象与大圣之间的师徒关系进行改造，还是《捉妖记》中对妖怪文化的重新塑造，都是电影对传统文化现代转化的一种尝试。妖鬼仙魔本属于边缘文化，但《捉妖记》为其注入了万物平等、和谐的美好理念，从而超越了文化的单一，并表达出一种普世的自然观。该片获得的票房与口碑也是这种创作被主流认可的证明。
喜剧电影的理想化与世俗化
喜剧电影仍是国产影片中最受观众喜爱的片种之一。2015年的主流“青年喜剧电影”，顺应了当下观众年轻化的发展趋势，具有鲜明的青年文化特征，并表现出明显的对理想化与世俗化的追求。
这种理想化追求直接表现为影片主人公的做梦行为与心理需要。在《重返20岁》、《夏洛特烦恼》、《港囧》、《煎饼侠》等喜剧影片中，主创都设计了直接或间接“圆梦”的情节。《重返20岁》与《夏洛特烦恼》用一场梦境让主人公穿越回过去，让他们拥有在现实中想要却没有得到的一切。前者是老人重返青春，在改善与亲人关系的同时还收获了真爱，后者是失意的中年男人重回校园，以开启另一段人生的方式获得了金钱与美女的世俗满足。在《港囧》中，对现实生活不满的徐来为了与初恋重逢碰到各种麻烦，但最终也如愿以偿地见到初恋，并在此过程中重新认识到妻子才是真爱。
从这几部影片的剧情设定看，它们都有简单化和模式化的特点，选择的故事发生场所也多是校园。而无论是做梦本身，还是梦醒后皆大欢喜的结局，都是对现实生活中真实问题的一种理想化回避，一种“轻化”表达。
此外，这类影片还具有明显的世俗化表达取向。从美学上看，这种世俗化受到了消费文化与大众文化的影响。中国传统文化讲“思无邪”与“乐而不淫”，并以此作为标准来要求文艺作品。但随着整个社会与文化的转型，喜剧电影的世俗化与商品化表达也日趋直接，一方面，影片流露出对“接地气”的强烈追求，另一方面，各种具有物质象征性的符号化商品也在影片中被肆意地强调与展示。但是，国产喜剧电影似乎认为故事的简单化与语言的“段子化”就是“接地气”，这也导致《港囧》、《煎饼侠》、《万万没想到》等影片中的许多“笑点”或“槽点”都与网络段子并无二致。虽然这些“笑果”内容与“笑料”表达形式似乎迎合了一定数量年轻观众的审美趣味，但在艺术品味、格调方面的过低和粗鄙化，又屡屡受到来自知识分子圈和迷影圈的批评。
青春片的情感消费与纯爱表达
每一个时代的青春片都表达着与这一时代文化相契合的青春主题。与第四代导演的“青春万岁”恍若隔世，也与第六代导演的个体青春伤害感伤主题不同，近年新生代导演的青春片更多讲述的是有关青春“消费”与“怀旧”与“梦想”的内容，并透露出对物质成功的追求与渴望，即使这种倾向是以批判的方式出现，这也侧面反映了消费逻辑对当下社会的深刻影响。
与喜剧电影相类似，这些电影虽然也指向了现实生活中的一些问题，但似乎都没有也并不试图去拆穿真相。在年轻人对娱乐狂欢的追逐中，困境被轻松消解，而随之被消解掉的还有影片的主题与深度。在《小时代4》中，华丽的服装与年轻演员的身体都是影像中最吸引眼球的元素；在《万物生长》中，也频繁使用特写镜头来展示演员的脸与身体。然而，当画面中充斥着过多“物”的堆砌与过于空洞的漂亮时，观众的目光被画面本身所吸引，忽略了故事的主题与内容。
青春片中的爱情，不论以怎样的形式包装，都表现出一种对纯爱的向往。而纯爱的发生地，就是校园，《我的少女时代》、《左耳》、《栀子花开》与《万物生长》都以校园为主要发生场所。当然，因性别视角的不同，这些电影对纯爱的表现也各有差异。
警匪、动作、武侠类型的突破与初步成熟
2015年的警匪片中，《烈日灼心》和《解救吾先生》都在类型上实现了不同程度的突破。《烈日灼心》在警匪类型的基础上加入了黑色风格，以心理节奏带动叙事节奏；《解救吾先生》则根据“吴若甫绑架案”这一真实事件改编，对人物进行了细致的刻画，以视觉节奏带动叙事节奏。在整体上，它们都代表了国产警匪类型电影的一个新高度。
动作片基本以内地香港合拍片为主，既有以展现现代格斗为主的《杀破狼2》，也有与战争片相结合的《战狼》，还有以《赤道》、《谜城》为代表的警匪悬疑动作片。这些动作片具有明显的类型杂糅的特点。
